음악 산업은 매우 경쟁력이 있습니다. 높은 수준의 예술성을 위해 음악 기술을 지속적으로 연마해야합니다. 그러나 음악적 재능만으로는 충분하지 않습니다. 음악가가된다는 것은 비즈니스 측면에서도 사고 할 수있는 능력이 필요합니다. 음악을 대중에게 비용 효율적으로 전달하는 방법을 알아야합니다. 이는 효과적인 마케팅 전략을 개발하고 구현하는 것을 의미합니다.
정의
음악 마케팅 전략은 아티스트의 음악 지식과 판매를 높이기 위해 고안된 마케팅 계획입니다. 보통 예술가는 음악 트렌드가 발전하고 아티스트가 자신의 모든 행사 나 노래를 동시에 홍보 할 필요가 없기 때문에 경력을 통해 많은 마케팅 전략을 가지고 있습니다.
음악 매매 전략 대 정규 매매 전략
일반적으로 사람이나 비즈니스는 특정 유형의 고객이 원하는 것을보고 나서 해당 고객의 요구를 충족시키는 제품이나 서비스를 파악합니다. 이와 관련하여 고객이 무엇을 판매할지 결정합니다. 음악 마케팅을 통해, 그 반대는 사실입니다. 예술가는 이미 준비된 제품을 이미 가지고 있습니다. 따라서 음악 마케팅 전략은 음악가의 음악을 잠재 고객과 일치시켜야합니다. 사실 음악가가 큰 일치하는 잠재 고객이 음악 마케팅의 과제 중 하나임을 보장하지 않습니다.
음악 마케팅 기법
음악 마케팅 전략에는 하나 이상의 마케팅 기법이 필요합니다. 예를 들어, 무료 홍보 싱글 또는 기타 도구를 제공하고, 청중에게 음악 제품을 구매할 구체적인 이유 (예: 특정 트랙이있는 유일한 CD), 소셜 네트워킹 사이트의 뮤지션 온라인 스토어에 연결되는 광고 및 판매 테이블 설정 모든 공연마다. 다른 좋은 기술은 일관된 뉴스 레터를 보내고 콘서트에서 이메일 주소를 받으면 청중이 아티스트에 대한 업데이트를 얻을 수 있습니다. 두 명의 음악가가 마케팅 전략에서 동일한 기술을 사용해야하는 것은 아니지만 음악의 훌륭한 마케팅 전략은 항상 일치하는 잠재 고객에게 친숙한 기술을 사용합니다.
마케팅 및 비용
대부분의 경우 음악 마케팅 전략은 아티스트의 자금으로 제한됩니다. 많은 초기 예술가들은 자신의 작품을 많이 홍보 할 돈이없고 무료 또는 저비용의 기술에 의존해야합니다. 이런 이유로 대부분의 시작 예술가는 기관 재능 스카우트에 의해 "발견"되는 꿈을 꾸는 이유입니다. 일단 에이전시가 예술가를 배웅하면 뮤지션은 마케팅 목적으로 에이전시의 리소스에 액세스 할 수 있습니다. 에이전시는 이러한 리소스를 제공하고 마케팅 전략을 개발하는 것보다 더 기꺼이 노력합니다. 좋은 전략은 에이전시의 매출로 이어지기 때문입니다. 그러나 기술이 늘어남에 따라 아티스트들이 스스로 작업을 홍보하는 것이 더 저렴 해지고 있습니다.