예술가들은 공백 상태가 아닌 사회의 필수 구성원을 창조합니다. 따라서 그들의 작품은 종종 정치와 정부를 비롯한 사회에 대한 견해를 표현합니다. 이탈리아 르네상스에서부터 현대 미국에 이르기까지 예술은 정치에서 두드러진 역할을했으며 두 사람은 종종 복잡한 관계를 맺어 왔습니다. 정부 당국이 예술에 대한 지원을 제공했지만, 정치와 예술은 종종 대립 관계를 맺고 있습니다. 이것은 현대인들에게 특히 중요합니다. 많은 예술가들이 그들의 작품을 통해 정치적, 사회적 견해를 표현하기 때문입니다.
역사 후원
역사적으로, 정치 당국은 예술가들에게 후원의 원천이었습니다. 중세 시대에 로마 카톨릭 교회는 종교적 주제의 회화와 조각을 의뢰했습니다. 이탈리아의 플로렌스에있는 메디치 (Medici)와 같은 정치적으로 강력한 가족들이 유명한 화가, 조각가 및 음악가들을 지원하면서 르네상스 시대에 예술 후원이 증가했습니다.
현대 후원
화가와 조각가에서부터 음악가와 영화 제작자에 이르기까지 오늘날의 예술가들은 지원의 원천으로서 정부에 의존하지는 않지만 국립 예술 기금 (National Endowment for the Arts, NEA)과 같은 주 예술기구와 연방 기관에서 후원을 계속합니다. 의회는 예술적 노력을 지원하고 증진시키는 독립적 인 기관으로서 1965 년 NEA를 창설했다. 엔 다우먼트먼트는 박물관, 연극 단체 및 기타 예술 프로젝트 및 단체에 보조금을 제공합니다.
정치로서의 예술
아티스트가 작품 판매, 전시 및 공연에서 생계를 더 많이 얻음에 따라 정부 및 정치 당국에 대한 후원에 대한 의존도가 줄어 들었습니다. 시간이 지남에 따라 시각 예술 공연 예술은 정치적으로 도발적이되어 예술가들이 작품을 사용하여 진술을하거나 특정 문제를 부각 시켰습니다. 파블로 피카소 (Pablo Picasso)의 유명한 그림 "게르니카 (Guernica)"가 그 대표적인 예입니다. 1930 년대에 그려진 "게르니카 (Guernica)"는 독재자 프란시스코 프랑코 (Francisco Franco)가 스페인에서 권력을 잡게 한 스페인 남북 전쟁의 비인간 성을 강조합니다.
정치적 반발
예술의 외설적 인 표현이 정치적 반발을 불러 일으킬 수 있습니다. 1950 년대에 의회위원회는 공산주의 동맹 관계가 의심되는 할리우드 배우와 영화 제작자를 조사했습니다. 1980 년대와 1990 년대에 의회의 일부 구성원들은 집단이 공격적이라고 생각한 일부 NEA 기금 프로젝트에 대해 종교적 보수 단체가 제기 한 불만을 토대로 예술 기금을 퇴출하려고 노력했다.
전문가 통찰력
아티스트 마크 발렌 (Mark Vallen)은 모든 예술은 정치적이라고 주장합니다. 발린 (Vallen)은 2004 년 에세이에서 정치적인 것이 아닌 상업적인 힘이 대부분의 예술적 성공을 결정하지만, 시장 자본주의 체제의 정치적 요소는 예술을 자동적으로 정치 과정의 일부로 만든다고 지적했다. 예술가와 그들의 작품은 많은 사회적 정치적 사건에서 중요한 역할을 해왔다. 예를 들어 대중 음악은 베트남 전쟁에 대한 항의와 같은 1960 년대와 1970 년대의 정치적 사회적 불안에 대한 가상 사운드 트랙을 제공했습니다. 또한 U2 보컬리스트 인 보노 (Bono)와 같은 저명한 공연 예술가들은 유명인 사를 성공적으로 활용하여 아프리카의 세계 빈곤 및 에이즈와 같은 문제에 대한 세계 지도자의 관심을 촉구했습니다.
